L’œuvre de William Barrington-Binns est un voyage à plusieurs étapes au cœur de la femme. Ou plutôt non : au seuil de son apparence. Le point de vue sur la vie  des femmes est spectaculairement machiste. Plus que les femmes le photographe aime leur corps. Sa vision est induite par une culture patriarcale et capitaliste qui réduit le corps féminin à un objet.

Se retrouve dans l’œuvre toute la tradition de l’histoire de l’art. Et à force de montrer des femmes-fleurs l’impression est donnée qu’elle n’habite pas le réel. Tout est attendu et superfétatoire. La narration reste masculine. Le regard du mâle veut canoniser celles qui - étant moins femmes que muses – sont des objets, des clones : elles n’ont donc plus rien d’unique.

 

Jean-Paul Gavard-Perret