Louise Bourgeois et les surfaces de réparation
Pour Louise Bourgeois l'art est une suite de surfaces de réparation face aux douleurs de l'enfance. L'araignée, les tapisseries et les visages en passementeries lui permirent la visualisation métaphorique de ses traumatismes comme de ceux subis par... Lire la suite
Lee Miller : tout ce qui bouge
Lee Miller savait que le réel reste sans réalité – d’où son passage par le surréalisme avant de revenir à une approche plus vériste. L’artiste sollicite le réel afin de le faire parler par le noir et blanc en créant de paradoxaux interstices. Elle... Lire la suite
L'oublié Guido Reni
Travaillant à Bologne et à Rome, Guido Reni (1575-1642) s’est fait connaître par des sujets religieux et mythologiques. Déjà considéré par ses contemporains comme l'égal de son rival Caravage, Le Divin est devenu l’une des figures les plus influentes... Lire la suite
Ulrike Ottinger : Révisions des principes
Blumenschein et Ottinger, indifférentes à toutes les conventions, adoraient la transformation : dans une esthétique avant-gardiste et distinctive, les deux femmes ont embrassé différentes identités et défient de nombreuses normes, révélant ainsi la... Lire la suite
Michael Tewes : Autoban
Michael Tewes poétique de l'autorouteEn Allemagne, plus que de simples voies de circulation les autoroutes sont le symbole de vitesse depuis les années 1930 où elles servirent de fer de lance à la propagande nazie en tant qu'infrastructures géantes.... Lire la suite
Les femmes cultes d'Angelika Platen
Angelika Platen devient directrice de la Gunter Sachs Gallery après des études de photographie à Hambourg. Elle a commencé à travailler sur ses portraits évocateurs en noir et blanc à la fin des années 60 et rassemble au fil du temps plus d’un millier... Lire la suite
James Turrell : l’évidement évidemment
La lumière a-t-elle une forme ? Telle est la question que depuis plus de 50 ans James Turrell pose et à laquelle il cherche à répondre à travers ces expérimentations. Son livre Extraordinary Ideas- Realized présente les idées originales sur un tel... Lire la suite
Neo Rauch le roi kitsch ou quand l’âne frotte l’âne
Neo Rauch est devenu depuis le début du siècle le peintre allemand le plus recherché et le plus cher. Il a eu droit dans les grands musées de son pays à bien des rétrospectives et se plaint d’être ignoré en France. Les critiques de ce côté du Rhin... Lire la suite
« Bling Bling Baby » : du glamour au grotesque
33 artistes repoussent ici les limites entre l’art et le cliché. L’artifice n’est donc pas une affaire de genre ou de goût au moment où la formule devient “In bling we trust!”. Les artistes multiplient les extravagances dans la mouvance d’une... Lire la suite
La critique artistique en acte : Andrea Fraser
L’œuvre de l’artiste américaine appartient à la «critique performative», une des formes de l’actionnisme. Influencée par Pierre Bourdieu, l’artiste propose la déconstruction des institutions muséales : elle en rappelle le contexte politique... Lire la suite